Жюри 4-го Международного фестиваля камерных и моноспектаклей LUDI-2013
народный артист РФ, лауреат премии Правительства Москвы Валерий БАРИНОВ (на фото);
вице-президент Международного Форума Монодрамы (ITI, UNESCO), член Международной Ассоциации театральных критиков (UNESCO), художественный руководитель Международного театрального фестиваля «MOST» (Германия, Ганновер) Нина МАЗУР (на фото);
театровед, ведущая театральной рубрики на Литовском радио, директор международного фестиваля моноспектаклей «ATSPINDIS» – «Отражения» (Литва) Мария ТАНАНА;
председатель межрегионального отделения СТД Украины, директор Харьковского Дома Актёра, директор международного фестиваля спектаклей малых форм «Курбалесия», актёр, режиссёр Сергей БЫЧКО (г. Харьков, Украина);
театровед, театральный критик, переводчик, кандидат искусствоведения Ирина МЯГКОВА.
обновлено 22.05.2013
ФОТОРЕПОРТАЖ о спектакле "БИНДЮЖНИК И КОРОЛЬ"
17 и 18 мая на «Фестивале четырех культур» в городе Лодзь (Польша) с большим успехом был показан мюзикл Александра Журбина в постановке Александра Михайлова. Смотрите фоторепортаж, размещенный в группе журнала "Пять звёзд. Орел", с репетиции и с самого спектакля, который прошел под открытом небом на одной из улочек польского города.
обновлено 21.05.2013
Присоединяйтесь к группе 4-го Международного фестиваля камерных и моноспектаклей LUDI-2013!
В группе фестиваля "В контакте" - афиша, информация о спектаклях, фотоматериалы, опросы, викторина и многое другое....
обновлено 19.05.2013
Спектакль "БИНДЮЖНИК И КОРОЛЬ" с большим успехом был показан польским зрителям
17 и 18 мая орловский театр "Свободное пространство" выступил на «Фестивале четырех культур» в польском городе Лодзь. Спектакль проходил прямо на улице в одном из "одесских" двориков Лодзи. Зрители наградили актеров долгими аплодисментами. ПОЗДРАВЛЯЕМ!!! Впереди украинские гастроли!
обновлено 18.05.2013
ОБРАТИТЕ ВНИМАНИЕ! Уважаемые зрители!
По техническим причинам заказ билетов через сайт временно не работает. Приносим свои извинения за причиненные неудобства. Заказывайте билеты по телефону 44-25-52 (доб. 210).
обновлено 15.05.2013
РЕПЕРТУР НА ИЮНЬ - УЖЕ НА САЙТЕ!
Заказывайте билеты по телефону 44-25-52 (доб. 210). 28 июня - закрытие 36-го театрального сезона. Вы сможете увидеть одну из самых ярких премьер сезона - спектакль по пьесе Р.Нэша в постановке Владимира Ветрогонова "ПРОДАВЕЦ ДОЖДЯ"
обновлено 15.05.2013
Смотрите видео с концерта в День Победы!
В исполнении артистов театра звучат Песни Второй мировой.
13 мая творческий вечер актера театра Дмитрия Литвинцева
На малой сцене прозвучат песни и стихи в авторской программе "Попытка полета". Приглашаем! Начало вечера в 19.00
обновлено 05.05.2013
Международный театральный фестиваль «Сцена человечества-2013»
Фестиваль пройдет с 24 по 31 мая на сцене Черкасского академического областного музыкально-драматического театра.
Участник фестиваля - орловский театр "Свободное пространство" со спектаклем "БИНДЮЖНИК И КОРОЛЬ" - 30 мая.
обновлено 05.05.2013
Международный театральный фестиваль «Мельпомена Таврии»
Фестиваль пройдет с 24 мая по 2 июня на сцене Херсонского областного академического музыкально-драматического театра.
Участник фестиваля - орловский театр "Свободное пространство".
25 мая "МОЦАРТ И САЛЬЕРИ"
26 мая "БИНДЮЖНИК И КОРОЛЬ"
обновлено 05.05.2013
Мюзикл Александра Журбина "БИНДЮЖНИК И КОРОЛЬ" в Украине
23 мая - Днепропетровск
28 мая – Николаев
1 июня - Кировоград
3 июня - Полтава
4 июня – Харьков
5 июня – Сумы
Встречайте!
обновлено 02.05.2013
24 мая пройдет джазовый фестиваль "RITMENS"
Начало в 19.30. Заказывайте билеты по телефону 44-25-52 (доб. 210). Ждем вас!
обновлено 30.04.2013
8 мая состоятся съемки спектакля "МАРЬИНО ПОЛЕ" для телеканала "Театр".
Новый телевизионный канал "Театр" проведет видеосъемку спектакля для широкомасштабного телевизионного проекта "100 лучших спектаклей России". Заказывайте билеты по телефону 44-25-52 (доб. 210). Начало спектакля в 19.00. Ждем вас!
обновлено 30.04.2013
Уважаемые зрители!
По техническим причинам заказ билетов через сайт временно не работает. Приносим свои извинения за причиненные неудобства. Заказывайте билеты по телефону 44-25-52 (доб. 210).
обновлено 29.04.2013
АФИША ФЕСТИВАЛЯ LUDI-2013!
Уважаемые зрители! Внимательно изучайте афишу фестиваля и информацию о каждом спектакле. Заказывайте билеты по телефону 44-25-52 (доб. 210).
обновлено 29.04.2013
9 мая в День Победы состоится праздничный концерт
Артисты театра исполнят песни Второй мировой. Живая музыка, любимые артисты, песни, которые невозможно забыть... Приходите обязательно! Начало 9 мая в 18.00
обновлено 28.04.2013
ПРЕМЬЕРА спектакля "НЕПОРОЧНЫЙ БРАК" 2 и 3 мая
На страницу спектакля добавлены фото и видеоматериалы, публикации в прессе...
обновлено 27.04.2013
Творческий авторский вечер художника Александра Кузнецова
состоится 23 мая на малой сцене театра. Приглашаем!
обновлено 26.04.2013
Начались репетиции нового спектакля!
«Капитанская дочка» по повести А.С. Пушкина в постановке Александра Михайлова. Следите за новостями…
обновлено 23.04.2013
27 апреля после спектакля "МЕТОД ГРОНХОЛЬМА" состоится очередная встреча клуба ЗРИТЕЛЬСКОЕ МНЕНИЕ.
Состоится обсуждение спектакля по пьесе Жоржи Гальсерана в постановке московского режиссера Никиты Кудрявцева. В этот день в роли Фернардо Порта на сцене Михаил Артемьев.
Это первая в России постановка знаменитой польской пьесы Тадеуша Ружевича польского режиссера Грегожа Мрувчиньски.
обновлено 16.04.2013
ВНИМАНИЕ! ПОЯВИЛАСЬ АФИША ФЕСТИВАЛЯ!
Уважаемые зрители! Уже сейчас вы можете ознакомиться с афишей фестиваля. БИЛЕТЫ - СКОРО В ПРОДАЖЕ! СЛЕДИТЕ ЗА НОВОСТЯМИ!
НОВОСТИ
обновлено 12.04.2013
ПОЗДРАВЛЯЕМ ТЕАТР С УСПЕШНЫМ ВЫСТУПЛЕНИЕМ В МОСКВЕ!
8 апреля 2013 года театр "Свободное пространство" успешно выступил в Москве, представив мюзикл "Биндюжник и Король" (музыка Александра Журбина, либретто А. Эппель) в постановке Александра Михайлова. Однодневные гастроли прошли на сцене Государственного Театра киноактера. Поздравляем!
НОВОСТИ
обновлено 03.04.2013
РЕПЕРТУАР НА МАЙ - УЖЕ НА САЙТЕ!
Уважаемые зрители! Репертуар на май - уже на сайте!
Спешите заказать билеты на премьеры сезона - "Дульсинея Тобосская" А. Володина (режиссер - засл. деятель искусств России Александр Михайлов), "Метод Гронхольма" Ж. Гальсерана (режиссер - Никита Кудрявцев, г. Москва), "Непорочный брак" Т. Ружевича (режиссер - Гжегож Мрувчиньски, Варшава)!
НОВОСТИ
обновлено 29.03.2013
ВНИМАНИЕ! ВЕЧЕР АВАНГАРДА ЛЕОНТЬЕВА ОТМЕНЕН ПО ТЕХНИЧЕСКИМ ПРИЧИНАМ!
Уважаемые зрители! Обратите внимание: 9 апреля вечер Авангарда Леонтьева отменен по техническим причинам. Билеты просьба сдать по месту приобретения! Приносим свои извинения за доставленные неудобства.
НОВОСТИ
обновлено 25.03.2013
ПОЗДРАВЛЯЕМ С ПОБЕДОЙ!
Поздравляем заслуженных артистов России Маргариту Рыжикову и Валерия Лагошу - обладателей гран-при фестиваля "Серебряная ротана" за спектакль "Маленький принц" (режиссер М. Рыжикова)! Фестиваль проходил в Египте, в нем приняли участие театры из 12 стран мира.
НОВОСТИ
обновлено 23.03.2013
7 АПРЕЛЯ В 18.00 - ПРОГРАММА "ТВОРЧЕСКИЕ ЛЮДИ"
7 АПРЕЛЯ В 18.00 на малой сцене
Свои произведения читают,
а также говорят о Жизни,
о Поэзии,
об Искусстве
Анастасия Бойцова – член Союза писателей России, поэтесса, драматург
и
Зоя Дякина – поэтесса, драматург, журналистка.
В вечере принимают участие артисты театра
ВХОД по предварительной записи. Запись прекращается за день до мероприятия. Количество мест ограничено!
Оставьте заявку на участие по телефонам 442552 добавочный 202, 204, +79202859365 (sms) или e-mail: lama124@yandex.ru. Укажите дату, название мероприятия, свои фамилию, имя и отчество.
Если Вы студент или преподаватель, укажите название вуза! На Ваше письмо придет ответ координатора проекта, подтверждающий Ваше участие. Обязательно имейте при себе документ, удостоверяющий личность.
НОВОСТИ
обновлено 15.03.2013
16 АПРЕЛЯ Лауреаты международных фестивалей ВОКАЛЬНОЕ ТРИО S-KLASS (Украина)
История возникновения трио так же
необычна, как и само трио.Стоит
только сказать, что впервые на
сцену трое харизматичных парней
вышли 8 марта 2003 года.
Символично, не правда ли?
Мужское трио, родившееся
8 марта!
Именно благодаря женщинам это
трио по сегодняшний день волнует
и зажигает своей необыкновенно
позитивной энергетикой и дивно
сливающимися голосами...
Трио "S-klass" работает в 3-х
направлениях: поп-классика,
популярная музыка (хиты ХХ века),
собственные песни. В 2005 году, в
Италии (г.Неаполь), на фестивале
популярной и классической музыки
трио получает приз зрительских
симпатий с произведением
"Опера-микс". После чего, на
следующий год, они снова приедут
в Италию, а затем побывают во
Франции и Испании. "Для песен нет
границ, если поет душа", скажут
сами ребята во время концерта для
украинской диаспоры в Милане.
В конце 2007 года
трио начинает работу
над своим собственным альбомом,
и ровно через год выходит первый
диск с авторскими песнями,
а также различными поппури на семи
языках.
В чем же отличие этого трио?
Их выступление - это живое,
искреннее, открытое общение.
Многогранная актерская работа.
Многоголосье. Это необыкновенно
энергетическое пение, которое
вызывает положительные эмоции.
Это то, чего так
сейчас не хватает: искренности,
натуральности, непохожести.
Но для того, чтобы убедиться
в этом самому, их нужно видеть
и слышать..
НОВОСТИ
обновлено 13.03.2013
ВНИМАНИЕ! ИЗМЕНИЛОСЬ ВРЕМЯ НАЧАЛА ТЕАТР-КОНЦЕРТА ИРИНЫ ЕВДОКИМОВОЙ 24 МАРТА!
Уважаемые зрители! Обратите внимание: начало театр-концерта "Гимн любви" 24 марта в 19.00!
НОВОСТИ
обновлено 07.03.2013
ВНИМАНИЕ! ОБЪЯВЛЯЕМ СПИСОК УЧАСТНИКОВ ФЕСТИВАЛЯ "LUDI"-2013!
Оргкомитет 4-го Международного фестиваля камерных и моно спектаклей «LUDI»
искренне благодарит все театральные коллективы, подавшие заявки на участие в фестивале!
В конкурсную афишу фестиваля "LUDI"-2013 (с 17 по 23 июня 2013 г.) включены следующие спектакли:
1. «Этюды любви», Смоленский государственный драматический театр им. А.С. Грибоедова
2. «СПАМ», Театр для детей и молодежи «МАЛЫЙ», Великий Новгород
3. «Счастье мое...», Тульский академический театр драмы
4. «Ласточка», Драматический театр «Рампа», Варшава, Польша
5. «Три Жизели», Республиканский театр белорусской драматургии, Минск, Беларусь
6. «Аглая», «Школа драматического искусства», Москва
7. «Все течет. Жизнь и судьба», Театр «У Никитских ворот», Москва
8. «Казус Послера», Центр современной драматургии, Екатеринбург
9. «Оскар и Розовая дама», Пензенский областной драматический театр
им. А.В.Луначарского
10. «Рыдания», театральный институт, Уфа
11. «Шошеле», Киев, Украина
12. «Папка», театральная компания «Ковчег», Санкт-Петербург
РЕПЕРТУАР НА АПРЕЛЬ - УЖЕ НА САЙТЕ!
Уважаемые зрители! Репертуар на апрель - уже на сайте!
Спешите заказать билеты на премьеры сезона - "Дульсинея Тобосская" А. Володина (режиссер - засл. деятель искусств России Александр Михайлов), "Метод Гронхольма" Ж. Гальсерана (режиссер - Никита Кудрявцев, г. Москва), "Непорочный брак" Т. Ружевича (режиссер - Гжегож Мрувчиньски, Варшава)!
НОВОСТИ
обновлено 01.03.2013
МЕТОD. БЕСЕДА С РЕЖИССЕРОМ НИКИТОЙ КУДРЯВЦЕВЫМ
С РЕЖИССЕРОМ НИКИТОЙ КУДРЯВЦЕВЫМ беседовала журналист Анна Дулевская, фото Юлии Калитиной
Д.А.: Как утверждал Антуан де Сент-Экзюпери, все мы родом из детства.
Никита, мне очень понравилось Ваше высказывание о том, что в детстве мы бессмертны, ближе к Богу. Слова эти резонируют со строками стихотворения О.Э. Мандельштама:
"...Мы в детстве ближе к смерти,
Чем в наши зрелые года.
Еще обиду тянет с блюдца
Невыспавшееся дитя,
А мне уж не на кого дуться,
И я один на всех путях..."
Никита, какими яркими воспоминаниями из детства Вы можете поделиться?
К.Н.: Все детство я провел в Астрахани. Что такое Астрахань? Зимы практически нет, максимум минус три, в основном плюс один, плюс два. Новый год в резиновых сапогах, петарды вставляешь в грязь. Зато очень рано приходила весна, мы тут же отправлялись на рыбалку, садились на велосипеды. Рыбы было много. Встаешь в половину пятого утра, еще темно. Собираешься, в предвкушении, тебя аж подтрясывает чуть-чуть. Выходишь на улицу, никого нет совершенно, только Тимка-друг. Вот вы с ним идете, подходите к Волге, там тоже никого нет. Какой-то шум моторной лодки. Вода теплая, солнце еще где-то там, и ты заходишь в эту воду по колено, закидываешь удочку и ждешь. И чувствуешь.
Про детство можно говорить бесконечно. Потом я футболом занимался - страстно.
Важно, что? Важно, что детство мое прошло там, где должно проходить идеальное детство - на улице, на островах, на велосипедах, на моторных лодках. Степь, верблюды, лотосные поля, Волга, огромная рыба, розовые фламинго… Красота.
В детстве и правда все самое интересное происходит. Детство питает человека всю жизнь, хочет он того или нет. А творческого человека тем более!
Потом человек растет, набирается опыта, набивает шишки и учится их избегать, начинает много думать и мало чувствовать и все… конец детству, конец бесконечному творчеству. Потому детство от того так и врезается в нас и от того так прекрасно, что это бесконечное каждодневное созидание. Ребенок же всегда все делает как в первый раз и в последний! В детстве ты на все смотришь с некоторым восхищением, удивлением. Ты маленький, а мир большой!
Все эти «детские» вещи необходимы в театре, да и вообще любому творческому человеку. Мы чем старше становимся, тем меньше реагируем на все, что происходит.
Вот, например, подходя на остановку трамвайную возле Депо, где сейчас живу в Орле, уже четыре дня подряд наблюдаю, что лежит собака. Не знаю, умирает она, или просто голодная, больная... На земле, где лед и снег, ей подстилку уже кто-то подстелил, и она там четыре дня лежит. Вот я думаю, если бы я был ребенком, как бы я на это реагировал? Как я реагирую сейчас, и как реагируют люди, которые эту собаку не замечают? Я вижу, что чем мы становимся взрослее, тем больше пропускаем какие-то важнейшие вещи, которые лежат на самой поверхности, самые простые, человечные, настоящие. Или я думал: почему дети смеются над какими-то дядями и тётями, отчего они это делают? А очень просто: потому что дети видят несоответствие, видят маски, которыми этот дядя прикрыл свое истинное лицо! Дети, как в цирке, смотрят на людей, потому что они все в масках для детей, а человек, открытый ребенку, начинает сразу нравиться, потому что он такой же как ребенок, он очень живо на все реагирует и всему дивится. В этом смысле актеру полезно наблюдать за детьми. Как говорят, на сцене невозможно ребенка переиграть и животное. Как правило, последнее время в театрах очень предсказуемые работы актерские или спектакли. Мне хочется живого чего-то.
Д.А.: Расскажите, как в Москву приехали. Почему именно Таганка, а не «Европейский театр» Додина, например?
К.Н.: А почему не в «Современник», или «БДТ»? Провиденье! Таганка странно, на самом деле, получилась. Не собирался, не хотел, пошел просто так, легко и беззаботно - взяли!
Д.А.: Вы ведь Лермонтова ставите в Лиможской академии? Расскажите об этом сотрудничестве. На каком языке читается текст, и как работается с таким непростым форматом как русский роман, кто его адаптировал?
К.Н.: Работа началась в рамках магистратуры МХТа. Три человека с курса отправили во Францию для работы с иностранными студентами. Лермонтов был обязательным автором, ну а там кто что хочет выбирал. Мне сразу захотелось взяться за «Героя нашего времени», потому что мне этот материал кажется очень и очень актуальным сегодня. Конечно, роман очень емкий, а времени у меня было немного, поэтому я взял одну главу, которая, на мой взгляд, самая важная, квинтэссенция всего, что в романе происходит – это «Княжна Мэри». Над текстом работал я сам. Над русским его вариантом. Спектакль на французском языке. Мне в этом плане повезло немного больше, чем моим однокурсникам, которые репетировали на английском, на языке жестов и так далее, так как я знаю язык. Спасибо моему мастеру Антону Валерьевичу Кузнецову, который со второго курса возил нас с курсом работать во Францию, каждый год.
Репетировали почти два месяца, и только, что называется, «пощупали» материал. В принципе, за два месяца можно поставить спектакль. Но условия таковы, что ты работаешь с иностранными артистами, что они не знают кто такой Лермонтов, не знают историю отношений с Кавказом, не очень понимают логику поступков героев. Мы говорили про Лермонтова, кто такой сейчас «герой нашего времени», кто такой тогда был «герой нашего времени», то есть у нас с ними какой-то начал строиться диалог. Интернациональный. Для меня было важно не только поставить этот спектакль, но и заразить актеров Лермонтовым, чтоб поняли они немного русскую душу, поэтому мы читали стихи, говорили, думали. И, наверное, в мае, в Москве будет продолжение, мне придется за месяц восстановить, собрать постановку.
Мне очень нравится, как работают французские артисты, студенты. Они бросаются в бой сразу. У нас привыкли сначала очень долго «чесать голову» и оправдывать линию поведения героя, нас какой-то системе учили, которой в принципе, на мой взгляд, нет, а там ребята не избалованны Станиславским, поэтому они бросаются сразу в атаку, и иногда это приводит к очень хорошим результатам.
Д.А.: А это будут показывать в Центре им. Вс. Мейерхольда?
К.Н.: Да, это будут показывать в ЦИМе. А потом, где-то в конце мая, должны повезти спектакль в село Тарханы, где прошли детские и отроческие годы поэта. Там есть его музей, и есть сцена. В следующем году будет как раз юбилей, двухсотлетие Лермонтова.
Д.А.: Никита, расскажите, пожалуйста, а что такое Центр им. Вс. Мейерхольда - открытая творческая площадка, лаборатория или это еще какая-то форма существования театра? Каковы его задачи и цели?
К.Н.: Центр Мейрхольда, это международная творческая площадка, которая замысливалась, как некое окно в Европу. В то время как наш репертуарный театр стал «закисать» по множеству всем известных причин, это место должно было стать альтернативой. Сейчас альтернатив много - это и фестивали, и «Театр Наций», «Практика» и многое другое, но на базе Центра существует Режиссерская Магистратура, «новая театральная кровь», как нас называли, Школа Театрального Лидера, которая готовит молодых специалистов театра нового формата - директоров, художников, продюсеров. Так что Центр Мейерхольда остается и сценической площадкой, и театральной лабораторией.
Д.А.: А какие театральные и режиссерские работы Вас тронули, впечатлили как зрителя больше всего?
К.Н.: Самое крутое, что я видел за последнее время, это «(А)поллония» Кшиштофа Варликовского. Его привозили на «Золотую маску - 2011», в Театр Армии. Зрителей посадили на сцену. Большой такой был павильон со светом как на стадионе. Экраны висят, видно крупные планы, людей показывают. Артисты существуют очень интересно. Чем меня это поразило: Варликовский взял древнегреческие мифы, плюс Кафку и плюс какие-то документальные бумаги, послевоенные, военные, о репрессиях. Тема очень сильная – депрессия, послевоенный синдром. Не знаю, это не театр, наверное, это сеанс психологический. Зрителю некомфортно, развлекать его никто не собирается. Сразу какой-то протест возникает… значит идет диалог со зрителем. Меня это задело сильно, до глубины души и потрясло, и я испытал чувство, которое «катарсис» называется. Еще один спектакль похожее впечатление произвел - «Чайка», которую поставил Юрий Бутусов в «Сатириконе» год назад. Сходите, посмотрите, если будет возможность. Сейчас принцип такой: НЕ ЧТО и ПРО ЧТО, а КАК. В этих спектаклях показаны метания, поиски режиссера в нынешнем постмодернистском театральном пространстве. У меня свое отношение к современному искусству. Это – вседозволенность, что угодно можно представить как объект искусства… Сейчас модно наставить экранов, проекторов: вот тут будет проекция, здесь у нас странные голоса будут, музыка, которая бьет по ушам…Смотрите, вот я какой спектакль вам покажу!А можно взять пьесу Чехова и сцены все сыграть в нескольких вариациях. Как в музыке - идет тема и вариация, тема и вариация. Вот Юрий Бутусов одну и ту же сцену показывает в разных вариантах, в разных жанрах: трагедию, затем буффонаду, цирк, гротеск, а последний вариант – они просто сидят, друг на друга смотрят и говорят текст. И этот вариант – самый крутой, на мой взгляд, оказался, когда ты видишь вот это многообразие и понимаешь, что мы стремительно уходим от искренности какой-то в театре. Привыкли что-то объяснять, играть, путать театр с развлекательной программой. Бутусов в этой «Чайке» показал, что можно так, а можно и эдак, но в итоге останется то, что есть два человека и между ними что-то происходит, а все остальное – это уже какие-то придумки. Режиссер пытается понять, куда мы вообще идем, что нам делать… В наше время мы привыкли над всем иронизировать, услышав от человека какую-то искренность, думать, что он чересчур сентиментален.
Так вот эти режиссеры, стараются зрителей втянуть в процесс осмысления и сопереживания. Не просто на зрителя играть, развлекая его, а втянуть, приобщить, чтобы ему было больно, или чтобы ему было неловко, или чтобы он покраснел, или чтобы он смеялся, чтобы зрители были соучастниками процесса. И оба спектакля по пять часов идут. Я с удовольствием смотрел.
Сейчас мы с артистами «Свободного пространства» репетируем «Метод Гронхольма», и понимаем, что можно десять вариантов сделать одной и той же сцены. Главное понять, где наш вариант, что мы хотим сказать. Важно то, ЧТО мы хотим сказать, а не КАК. И чтобы все были включены в процесс. Как в футболе - у одного мяч, он бежит, играет, а у остальных нет мяча, они же не стоят на поле. Все бегают, даже если у тебя мяча нет… ты ищешь, ты в поиске…
Д.А.: Никита, а что Вы читаете, какая литература Вам близка? Кто Ваши любимые авторы? И кто из современных писателей Вам интересен?
К.Н.: На данный момент читаю Монтеня. Про любимых своих авторов я скажу так: это Пушкин, Достоевский, Чехов, Кафка - это, наверное, мои любимые авторы. Я могу и Хемингуэя почитать, Мопассана. Это зависит, как правило, от периода жизни. Того же Достоевского можно просто бесконечно открывать для себя. Мне нравится Пелевин, Прилепин, Улицкую можно почитать, Токареву… Я, честно сказать, очень люблю поэзию. И мне, естественно, все поэты Серебряного века очень нравятся. Все. Мне очень нравятся ОБЕРИУты. Я хотел бы поставить спектакль по Введенскому, например. Мне близок Хлебников Велимир, поскольку он тоже земляк, и я его очень понимаю. Очень.
Люблю автобиографии, документы, письма, переписку, личные факты.
Д.А.: А как на Ваш взгляд обстоят дела с отечественной современной драматургией? Наши проблемы такие же, как и везде, или все же есть какая-то особая русская специфика, о которой нужно говорить более конкретно, как это делают, например, в Театр.doc?
К.Н.: Если говорить про современную драматургию, вообще мало что привлекает. Что касается «новой драмы», этого течения «доковского», я как-то отношусь к ним… постольку-поскольку. Ну, вот есть они и есть. Просто тут такая грань серьезная очень между искусством, публицистикой, семечками на лавочке и «у нас все плохо в стране». Мы кричим, что у нас все плохо, а что плохо - не понятно, т.е. не может никто объяснить. Может, я не прав. Может, я чего-то сам не поймал, недопонял. Но, я вот делал спектакль, дипломную работу, по Вадиму Леванову, у него пьесы есть хорошие. «Выглядки» про двух детей, которых родители оставили в доме. Мать алкоголичка, отца вообще там нет. И она куда-то пропала, не знаю, замерзла, умерла, что там с ней случилось. И вот дети дома. А дом там такой странный, просто один диван развалившийся. И вот они вдвоем день, два, три, четыре. У них ничего ни жрать нет, у них ничего нет. И они как бы вспоминают жизнь свою. Одному четыре что-ли или пять, а другому семь. Два брата. И вот они пытаются хорошо о своей маме отзываться. Вот Леванов. Царство ему небесное… я просто его знал лично…
Когда сюда из Франции приезжал мой мастер, Антон Валерьевич, сказал, что здесь мы чуть-чуть отстаем от Европы. У нас очень мало, например, переводов хорошей литературы. Это так же и театра касается. Например, имена такие как Пина Бауш, Джозеф Надж, Варликовский Кшиштоф - там они уже классики, а здесь их мало кто знает.
Д.А.: Почему? Вот, Роман Виктюк поставил спектакль, посвященный Пине Бауш. Просто, возможно это не для всех, не всем интересно? Может быть в этом проблема, что по телевидению для массовой аудитории сливают что-то непотребное, и люди смиренно едят эту кашу?
К.Н.: Да я к тому, что у нас в стране может быть и всем нравится, но у меня есть такая позиция, что мы очень мало посвящаем времени культуре, внутреннему стержню, вере. Раньше была идея. В советское время люди держались за что-то. Вот, посмотри кино какое-нибудь - все там нормально было, сила была какая-то, а сейчас - слабость. Сейчас мы отворачиваемся. Первое мое знакомство с метро: дедушка заходит, ему ногу зажало. Пытается выбираться, а люди сидят в книжках, в электронных книжках, никто друг на друга не смотрит. А он ничего не может сказать, он в шоке, думает, что сейчас вытащат ЛЮДИ, спасут. А мы… отворачиваемся, мы какие-то вещи пропускаем мимо себя. Особенно это чувствуется в большом городе, в мегаполисе.
Сейчас большая интернет-зависимость у нас у всех. Пишем всякую дрянь друг другу. Sms-ки какие-то непонятные, какие-то смайлики, чего-то там, то есть настолько упрощаем, сокращаем все. А раньше у людей была переписка. Как же интересно, эти письма человеческие читать! Пустяки никакие не будешь писать в переписке. Будешь писать только важное, сущностное, что накопилось. И по письму тоже понятно, что за письмо, откуда, что этот человек в это время чувствовал. Сейчас, не дай Бог, отключат интернет или телефон, сотовая связь пропала, и все - паника у людей.
Д.А.: В «Свободном пространстве» Вы ставите «Метод Гронхольма». В какой момент Вы поняли, что хотите поставить на сцене пьесу испанца Жорди Гальсерана?
К.Н.: С Александром Алексеевичем Михайловым мы вели переговоры, и он у меня спросил, почему я хочу сюда приехать, почему я в Москве не работаю. Я ему ответил, что работаю в Москве, у меня там есть проект, но дело в том, что там очень трудно собрать артистов. В Москве все ребята снимаются в сериалах, в кино, рекламах, халтура, подработка, и очень трудно сделать расписание, жесткий график, потому что я собираю «наемников» из разных театров. Чтобы сразу создать свой отряд нужно очень сильно попотеть, чтобы они были твои единомышленники, чтобы не быть «просто театриком каким-то»… И я честно сказал Александру Алексеевичу, что есть в Москве такая проблема. А здесь - репертуарный театр, люди на работу приходят по расписанию, здесь можно плодотворно работать. Я сначала предложил пьесу немецкую. Называется она «По имени Господин». Есть такой драматург Филипп Лёле. Ему сейчас тридцать лет, он немец, очень талантливый, современный продолжатель Брехта. У него шикарная есть пьеса про нынешние отношения человека с «обществом потребления», который открытыми глазами все видит и не принимает. Пьеса любопытная, но тема не до конца раскрыта, пьеса не целостная, ее интересно можно сделать как куски, фрагменты из жизни. Я ее предложил Александру Алексеевичу, ему пьеса понравилась, и он спросил, читал ли я «Метод Гронхольма». Я, конечно, уже был знаком с этим материалом, но перечитал этим же днем. Сильная пьеса. И мне она так понравилась, что я согласился попробовать.
ВНИМАНИЕ! ПЕРЕНОС СПЕКТАКЛЯ!
Уважаемые зрители! Обратите внимание: спектакль "Маленький принц" переносится со вторника 19 марта на понедельник 18 марта, начало в 11.00! Все билеты действительны! Приносим свои извинения за доставленные неудобства.
НОВОСТИ
обновлено 20.02.2013
"БИНДЮЖНИК И КОРОЛЬ" - ВСТРЕЧАЙТЕ В МОСКВЕ!
Дорогие друзья! 8 апреля на сцене Московского театра киноактера состоится спектакль "Биндюжник и король"! Ждем наших зрителей из Москвы и не только, приходите и приглашайте друзей и знакомых! Заказать билеты вы можете по телефонам в Москве - 89161715861, 89265340093, 89164700105.
НОВОСТИ
обновлено 17.02.2013
ПОЗДРАВЛЯЕМ ПОБЕДИТЕЛЕЙ КОНКУРСА "САМЫЙ ВЛЮБЛЕННЫЙ ДУЭТ"!
Театр благодарит всех участников конкурса, проведенного в канун Дня всех влюбленных 14 февраля, а также зрителей (более 200 человек!), отдавших свои голоса понравившимся героям! Спасибо, что разделили с нами этот праздничный вечер премьеры спектакля "Дульсинея Тобосская", что остаетесь нашими верными друзьями!
Подробный репортаж на сайте Первого областного портала новостей.
Представляем вашему вниманию фотографии победителей (фото Николая Рожкова):
1 место:
2 место:
3 место:
НОВОСТИ
обновлено 15.02.2013
ИДУТ РЕПЕТИЦИИ ОЧЕРЕДНОЙ ПРЕМЬЕРЫ СЕЗОНА - "МЕТОД ГРОНХОЛЬМА"!
Дорогие зрители, спешим вас порадовать: начались репетиции очередной премьеры сезона - "Метод Гронхольма" Ж. Гальсерана в постановке молодого московского режиссера Никиты Кудрявцева (скоро на нашем сайте - интервью с режиссером! следите за новостями!). Премьера состоится 22, 23 и 30 марта, спешите приобрести билеты в кассе театра и на нашем сайте!
Ж. Гальсеран
МЕТОД ГРОНХОЛЬМА
84-х минутный кастинг
Режиссер – Никита Кудрявцев (г. Москва)
Международная корпорация "Декия" открывает конкурс на должность топ-менеджера. Претенденты должны пройти тест по уникальной методике Гронхольма, которая выявит победителя.
Анкета:
1. Вы довольны своей жизнью?
2. У Вас есть четкая цель?
3.Чем Вы готовы заплатить за свою мечту?
4.Способны ли Вы сделать ответственный выбор?
………………………
51. Хватит ли у Вас смелости дойти до конца?
Проект известного современного каталонского драматурга Жорди Гальсерана осуществлен молодым московским режиссером (а также- актером театра и кино, изобретателем новых жанров на сцене и в жизни) Никитой Кудрявцевым.
В главных ролях: Е. Симонова, М. Артемьев, Р. Билык, С. Козлов, И. Нарышкин.
24 МАРТА - ГАСТРОЛИ! ИРИНА ЕВДОКИМОВА, ТЕАТР "АРТ ГНЕЗДО"
Ирина Евдокимова - актриса, певица, обладатель Гран-при, лауреат и участник многих международных театральных и музыкальных фестивалей. Лауреат 2-го международного фестиваля камерных и моно спектаклей «LUDI» в Орле (2011) - Диплом фестиваля «За лучшую женскую роль»(спектакль «Никто» по повести Нины Берберовой).
Ирина Евдокимова родилась в г. Москва. Закончила факультет «Актер музыкального театра» в ГМУ им. Гнесиных.
Играла в спектаклях П. Фоменко, В. Фокина, Г. Яновской, К. Гинкаса, Б. Цейтлина, И. Поповски, С. Виноградова, И. Эпельбаума, Р. Ибрагимова.
В 2009 создала свой театр-проект «Арт Гнездо».
В репертуаре Ирины Евдокимовой:
моноспектакли: «Посвящается Я…» (по поэме И. Бродского), «Никто» (по повести Н. Берберовой), «Ночь печальна» (по произведениям И. Бунина и С. Рахманинова);
сольные программы: «И вот мне приснилось» (романсово-песенный дивертисмент), «Классика» (классика, джаз, французский шансон, арии из мюзиклов, эстрада), «Майн Гермайн» (театр-концерт по песням немецких романтиков).
Ирина Евдокимова - автор аудио-альбомов «Соната пажа», «Никто», «Птичкины сказки», «Гимн Любви», «Разносолы».
Многогранность таланта Ирины Евдокимовой восхищает и искушенных музыкальных и театральных критиков, и зрителей, соприкоснувшихся с творчеством Ирины в России и за рубежом. Творческая палитра певицы и актрисы включает в себя разные музыкальные и театральные стили и жанры - от трагизма, глубокого драматизма и проникновенной лирики до острейшего гротеска и клоунады. Прекрасный голос, женское и сценическое обаяние, безупречное чувство стиля, отточенная пластика и редкая самоотдача, потрясающий творческий «трудоголизм» позволяют актрисе работать с интересными и очень требовательными театральными режиссерами, создавать сольные музыкальные программы и моноспектакли, записывать новые аудио альбомы.
Ирина Евдокимова с успехом гастролировала в России, Латвии, Литве, Финляндии, Польше, Германии, Франции, Швейцарии, Болгарии, Турции, Македонии, Армении, Грузии, Молдове, Украине.
Ирина Евдокимова и Московский театр «АРТ ГНЕЗДО» в Орле:
- участие в международном фестивале камерных и моно спектаклей «LUDI», 2011 (спектакль «Никто» по повести Н. Берберовой»,режиссер Алексей Злобин)
- гастроли Московского театра «АРТ ГНЕЗДО» в Орловском театре «СВОБОДНОЕ ПРОСТРАНСТВО» - спектакль «Посвящается Я…» по поэме Иосифа Бродского «Посвящается Ялте», режиссер – Алексей Злобин, декабрь 2011
- спектакль–концерт «Ночь печальна» по произведениям И. Бунина и С. Рахманинова в Орловском музее И.А. Бунина, декабрь 2011
Исполнительница главной роли Альдонсы в спектакле "Дульсинея Тобосская" – актриса Ирина Агейкина рассказала о работе над ролью Дульсинеи Тобосской, о своем возвращении из Москвы в родной театр, о предшествовавшей этому работе в кино, объяснила почему не любит пересматривать исполненные другими артистами роли своих героев и поделилась мыслями о самом главном.
Интервью с Ириной Агейкиной - вы можете прочитать здесь!
НОВОСТИ
обновлено 05.02.2013
18 ФЕВРАЛЯ В 19.00 - ФИЛИПП ВЕЙС И АНСАМБЛЬ ДРАМАТИЧЕСКОЙ МУЗЫКИ - "СНЫ РАЗНОЙ РИТМИЧНОСТИ"
Новое ощущение музыки. Живой звук, живое общение - для тех, кто готов...
18 января в 19:00 в театре Свободное пространство - "Сны Разной Ритмичности" - новый альбом Филиппа Вейса и Ансамбля драматической музыки. Специальный концерт к 15-летию радиостанции "Серебряный Дождь Орёл"! Билеты в кассе «Орёлконцерт», театре «Свободное пространство» и на радиостанции «Серебряный Дождь Орёл»!
http://philipveis.ru
НОВОСТИ
обновлено 01.02.2013
5 ФЕВРАЛЯ В 19.00 - ПРОГРАММА "ТВОРЧЕСКИЕ ЛЮДИ"
5 ФЕВРАЛЯ В 19.00 на малой сцене
Встреча с орловскими художниками, известными российскими художниками-иллюстраторами Алексеем Шевченко и Андреем Мазиным
Шевченко Алексей Анатольевич - художник-иллюстратор, член Союза Художников России. Длительное время сотрудничает с редакцией издательства «АСТРЕЛЬ», имеет опыт работы с издательством «ОЛМА», «ЭГМОНТ», «ЛАБИРИНТ», «ЭНАС» и др.
«На его счету уже почти полсотни проиллюстрированных художественных книг и энциклопедий, несколько десятков учебников. Алексей Шевченко - один из самых любимых художников таких авторов, как Эдуард Успенский, Андрей Усачев и Юрий Энтин, Григорий Остер. Картинки в книгах, на которых выросло не одно поколение детей, он рисует в своей мастерской – в самом центре Орла».
Мазин Андрей Леонидович - hодился в г. Санкт-Петербурге 3 мая 1963 г. Окончил Орловское художественное училище. График и живописец. Член Союза художников России с 1993 г. Живет в Орле, работает в Москве.
С 1985 г. участник областных, региональных, всероссийских и международных выставок.
Персональные выставки:
1994, 1997, 2005 гг. – Государственный литературный музей И.С. Тургенева (г. Орел).
1995 г. - Дом-музей Н.С. Лескова (г. Орел).
2000 г. – Государственный музей Л.Н. Толстого (г. Москва).
Произведения находятся в Государственном литературном музее И.С. Тургенева (г. Орел), в Государственном музее Л.Н. Толстого (г. Москва) и в частных коллекциях России, Германии, Болгарии, Финляндии, Латвии. С 1999 г. сотрудничает с московскими издательствами "Белый город", "Карапуз", "АСТ".
За это время проиллюстрировал более 50 книг, среди которых: "Калевала" (карело-финский эпос);
"Боги древних славян" (первая в России иллюстрированная книга для детей, посвященная богам восточных и западных славян);
"Князь-чародей", "Сергий Радонежский" (серия "История России");
произведения Л.Н. Толстого, И.С. Тургенева, М.М. Пришвина, Джона Мильтона, Майн Рида, Луи Буссенара.
ВХОД по предварительной записи. Запись прекращается за день до мероприятия. Количество мест ограничено!
Оставьте заявку на участие по телефонам 442552 добавочный 202, 204, +79202859365 (sms) или e-mail: lama124@yandex.ru. Укажите дату, название мероприятия, свои фамилию, имя и отчество.
Если Вы студент или преподаватель, укажите название вуза! На Ваше письмо придет ответ координатора проекта, подтверждающий Ваше участие. Обязательно имейте при себе документ, удостоверяющий личность.
НОВОСТИ
обновлено 29.01.2013
2 ФЕВРАЛЯ - ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЙ СПЕКТАКЛЬ "С ЛЮБИМЫМИ НЕ РАССТАВАЙТЕСЬ"!
Внимание! Специально по вашим многочисленным просьбам, дорогие зрители! 2 февраля в 18.00 на малой сцене дополнительный спектакль "С любимыми не расставайтесь"! Спешите приобрести билеты в кассе театра и на нашем сайте!
РЕПЕРТУАР НА МАРТ - УЖЕ НА САЙТЕ!
Уважаемые зрители! Репертуар на март - уже на сайте!
Спешите заказать билеты на премьеры сезона - "Дульсинея Тобосская" А. Володина (режиссер - засл. деятель искусств России Александр Михайлов) и "Метод Гронхольма" Ж. Гальсерана (режиссер - Никита Кудрявцев, г. Москва)!
14 ФЕВРАЛЯ - КОНКУРС ДЛЯ ЗРИТЕЛЕЙ "ВЛЮБЛЕННЫЙ ДУЭТ"!
За час до спектакля (в 18.00), в верхнем зрительском фойе - развлекательная программа для влюбленных пар и всех, любящих театр и театрализацию жизни зрителей!
Условия конурса:
1. 18.00-18.30 - участники используют театральные костюмы, грим, аксессуары, читают стихи.
2. С 18.30 стань участником фотосессии на самый удачный театральный костюм.
3. Во время антракта профессиональное жюри и театралы-любители в зрительском фойе смогут оценить и выбрать наиболее удачные фотоснимки. Внимание! В конкурсах могут принять участие только зрители, пришедшие 14 февраля на спектакль "Дульсинея Тобосская".
После спектакля состоится награждение победителей!
Режиссер-постановщик и автор сценической версии - ДМИТРИЙ КРАСНОВ
Художник-постановщик - ИРИНА БЛОХИНА
Все случилось так, как случается в юности у пылких сердец: веселый и беззаботный молодой князь Нехлюдов, приехав в имение к тетушкам, сразу увидел ее, горничную Катюшу, с румянцем во всю щеку, взволнованную, улыбающуюся, в чистом белом фартуке. И произошло то, что не могло не произойти.
Он уехал. Все быстро улетело и забылось в вихре жизни…
Сейчас гвардии поручик князь Дмитрий Иванович Нехлюдов – член суда присяжных, уважаемый, с безупречной репутацией человек. И судьба вновь сталкивает князя с ней, Катюшей Масловой! С ней ли? Как она изменилась! Что случилось? Кто виноват? Что стало с ней! Во всем обвинив себя, Нехлюдов решает жениться на Масловой…
Спектакль "Воскресение" построен как прошение надежды, любви! Он дает человеку крылья веры, напоминает о необходимости любви друг к другу – наивысшей ценности на земле.
НОВОСТИ
обновлено 28.01.2013
ТЕАТР «СВОБОДНОЕ ПРОСТРАНСТВО» ПРИГЛАШАЕТ НА РАБОТУ:
Электроосветителя
Требования: внимательность, отсутствие вредных привычек, желание работать, знакомство с азами электротехники, заработная плата - от 10000 рублей, график работы - согласно плану театра.
Подробности по телефону 442-552 добавочный 205, 201, 204 с 11 до 18 часов ежедневно, кроме субботы и воскресенья
НОВОСТИ
обновлено 19.01.2013
ВСТРЕЧА КЛУБА ЛЮБИТЕЛЕЙ ТЕАТРА!
Дорогие друзья! 26 января состоится встреча Клуба "Зрительское мнение" с артистами спектакля «Продавец дождя». Ждем вас! Билеты на спектакль можно заказать здесь.
До скорой встречи!
26 ФЕВРАЛЯ В 19.00 - ПРОГРАММА "ТВОРЧЕСКИЕ ЛЮДИ"
26 ФЕВРАЛЯ В 19.00 на малой сцене
Вечер композитора Ирины Хрисаниди
ВХОД по предварительной записи. Запись прекращается за день до мероприятия. Количество мест ограничено!
Оставьте заявку на участие по телефонам 442552 добавочный 202, +79202859365 (sms) или e-mail: lama124@yandex.ru. Укажите дату, название мероприятия, свои фамилию, имя и отчество.
Если Вы студент или преподаватель, укажите название вуза! На Ваше письмо придет ответ координатора проекта, подтверждающий Ваше участие. Обязательно имейте при себе документ, удостоверяющий личность.
